Villa Diodati: velada literaria con los Hijos de Mary Shelley

En la pasada "Noche de los libros", celebrada el día anterior al Día internacional del libro, se celebró en Madrid una velada literaria con el colectivo Hijos de Mary Shelley.

Villa Diodati, 16 de junio

El próximo 16 de junio se cumplirán 199 años de una noche especial: la noche en que nació Frankenstein. El diario El Mundo publica hoy un artículo sobre el tema.

PAU

Muchos creen que tener talento es una suerte; nadie que la suerte pueda ser cuestión de tener talento.

(Jacinto Benavente)

Pessoa

Si pinchas en la imagen irás a una página portuguesa bastante interesante sobre Pessoa.

Un saludo

El curioso caso de Benjamin Button

Hace unas semanas pusieron esta película por televisión.

Se me había pasado contar que se basa (con bastantes variaciones, al parecer) en un relato del mismo título de F. Scott Fitzgerald, más conocido por A este lado del paraíso (1920), El gran Gatsby (1925), y Suave es la noche (1934).

The Living Theater

Vargas Llosa cuenta su visión sobre el grupo de teatro Living theater.

Truman Capote y Harper Lee

Truman Capote, conocido por sus obras A sangre fría y Desayuno en Tiffany`s; y Harper Lee, autora de Matar a un ruiseñor, se conocieron en Monroeville, Alabama.

El País  (16/5/2015) presenta una semblanza de su relación.

Aquí encontraréis a Audrey Hepburn cantando Moonriver, de la película Desayuno con diamantes (Blake Edwards, 1961. Música de Henry Mancini), traducción al castellano del título de Desayuno en Tiffany`s.

Matar a un ruiseñor también fue llevada al cine (Robert Mulligan: 1962; con Gregory Peck).

Fernando Pessoa: notas adicionales

En este mismo blog, aquí, encontraréis varias entradas de interés sobre este autor.

Otro enlace interesante: aquí.

Ya he terminado los apuntes de los que os hablé. Creo que resultan bastante completos. He querido hacerlo así, con mucho detalle, para que tengáis una visión más precisa. No se pretende que lo aprendáis todo, sino que tengáis en cuenta los aspectos más generales. Se trata, ante todo, de tener clara la crisis de fin de siglo, en general, y la renovación vanguardística.

He hecho dos versiones, las dos en pdf, una con letra tamaño 12 y otra tamaño 14,5; esta última tal vez sea mejor para ver en un móvil.

Descarga versión fuente 12: aquí.

Descarga versión fuente 14,5: aquí. 

Vanguardias artísticas

En este enlace encontraréis información sobre las vanguardias literarias del siglo XX.

También podéis echar un vistazo a este vídeo de Youtube:

Antígona

Juliette Binoche está representando estos días en Londres una nueva versión de Antígona, de Sófocles.

Señala el artículo respecto a esta escenificación: 

Frente a la decisión de esa mujer de sepultar a Polinices por encima de todo, el Creonte al que el actor Patrick O’Kane encarna como una suerte de tecnócrata moderno presenta los matices de un líder debilitado, que impone la razón de la ley en su esfuerzo por unificar a una sociedad salida de una guerra civil, más allá del autoritarismo y la misoginia del personaje. En primera línea del escenario, un coro silencioso que representa al “subconsciente de la sociedad”, según Ivo van Hove, asiste a su duelo con Antigona que se va desarrollando entre imágenes de vídeo.

Lista de autores

El grupo de trabajo de la asignatura de la CIUG tiene una lista de autores. Aquí tenéis el enlace. Puede servir para repasar, de cara a la PAU, los autores, pensando en una o varias obras importantes de cada uno.

En los apuntes los he ido incorporando.

No hay que agobiarse. En general se indican obras especialmente conocidas. 

La resurrección de Voltaire

La figura de Voltaire y su crítica de la intoleracia está viviendo un renacimiento.

Su ‘Tratado de la tolerancia’, firmado en 1763, se ha convertido en un superventas.

Samuel Beckett

Se cumplen 25 años de la muerte de Samuel Beckett (Dublín, 1906-París, 1989), premio Nobel 1969, renovador del teatro y la novela del siglo XX, autor de Esperando a Godot, Fin de partida, y otras obras.

Samuel Beckett
(Retrato de Reginald Gray)

Comentarios resueltos de Hamlet

Aquí os voy a ir poniendo algunos comentarios que aparecen en internet.

Estos comentarios pueden ser útiles porque nos aportan una visión personal. Sin embargo, es necesario adoptar unas cautelas al leerlos: ante todo, que probablemente respondan a unas preguntas de una PAU diferente de la nuestra. Lo cual no obsta a que intentemos adaptarlas a nuestro esquema de trabajo, por supuesto. Y, más importante, que el comentario debe ser nuestro, es decir, hemos de adoptar una postura personal y propia ante el texto. Por ello, no debemos pensar que un comentario se agota en lo que diga una persona; de hecho, son posibles comentarios muy diferentes, porque todos tenemos distintas experiencias y modos de ver las cosas.

Comentario 1. (De este blog). 

Más sobre Hamlet. Aquí.

Y aquí una otra guía de la obra. 

Noticias sobre la obra de Shakespeare

La biblioteca de Saint-Omer, en el norte de Francia, descubrió hace una semana que albergaba, sin que nadie se hubiese dado cuenta en 400 años, un ejemplar de uno de los libros más importantes (y valiosos) de la historia de la cultura Occidental: el Primer Folio, una primera edición de las obras de Shakespeare.

Mas información aquí.

Walt Whitman

Walt Whitman y sus ‘Hojas de hierba’ para el siglo XXI

La obra maestra del poeta estadounidense se edita íntegra en una nueva traducción, en edición bilingüe y junto a una selección de su prosa y de sus diarios de guerra.

“Yo me celebro, / y cuanto hago mío será tuyo también, / porque no hay átomo en mí que no te pertenezca”. Y un nuevo mundo se abrió con estos versos de Canto de mí mismo. Ciento cincuenta y nueve años separan este comienzo del libro Hojas de hierba, que Walt Whitman terminaría en 1892, tras nueve ediciones y un total de 389 poemas, de esta época que no cesa de ser polinizada por su voz y sus ideas sublimes. Una obra maestra que ahora se puede leer íntegra en un lenguaje actualizado, en edición bilingüe y traducida, por primera vez, por un autor español (las conocidas son de latinoamericanos), que incluye los prólogos o textos introductorios que escribiera Whitman en todas sus ediciones, más una selección de sus prosas y del diario que llevaba como enfermero de campaña durante la Guerra Civil de Estados Unidos. 

Todo ello presidido por un texto que funde la biografía del poeta estadounidense con su clásico universal y con la de este mismo volumen. El encargado de este trabajo monumental ha sido del poeta y filólogo Eduardo Moga (Barcelona, 1962), bajo el sello de Galaxia Gutenberg/Círculo de Lectores.

Foto: George C. Cox,
restaurada por Adam Cuerden.

Algunos ejemplos de comentarios de texto

Aquí encontraréis un comentario sobre el poema de Ronsard, Soneto a Helena.

Y aquí un comentario del soneto XXIII de Garcilaso, con una comparación con el de Ronsard y uno de Góngora.

John Donne

John Donne (1572-1631) fue el más importante poeta metafísico inglés de las épocas de la reina Isabel I (1559-1603), el rey Jacobo I (1603-1625), y su hijo Carlos I (1625-1642).

La poesía metafísica es el equivalente de la poesía conceptista del Siglo de Oro español, de la que es contemporánea.

A John Donne se le considera un maestro del "concepto" (conceit), que combina un objeto (la imagen) y una idea (el significado) formando así metáforas o metonimias, generalmente estableciendo una relación sorprendente por lo extraña y a veces peregrina entre ambos elementos. En muchos de sus textos, los conceptos están encadenados unos con otros dando lugar así a lo que normalmente se denomina "concepto extendido" (extended conceit).  

Es muy conocido el siguiente fragmento, de uno de sus textos en prosa poética. Inspiró el título de un libro de Ernest Hemingway, Por quién doblan las campanas.

¿Quién no echa una mirada al sol cuando amanece?
¿Quién quita sus ojos del cometa cuando estalla?
¿Quién no presta oídos a una campana cuando por alguna muerte tañe?
¿Quién puede desoír esa campana cuya música lo traslada fuera de este mundo?
Ningún hombre es una isla entera por sí mismo.
Cada hombre es una pieza del continente, una parte del todo.
Si el mar se lleva una porción de tierra, toda Europa queda disminuida,
Como si se tratara de un legendario monte, o de la casa solariega de uno de tus amigos
o la tuya propia.
Ninguna persona es una isla;
la muerte de cualquiera me afecta porque me encuentro unido a toda la humanidad;
Por eso, nunca preguntes por quién doblan las campanas;
doblan por ti. 

MEDITATION XVII. NUNC LENTO SONITU DICUNT, MORIERIS.
Now this bell tolling softly for another,
says to me, Thou must die. 

Who casts not up his eye to the sun when it rises?  But who takes off his eye from a comet, when that breaks out? who bends not his ear to any bell, which upon any occasion rings?  But who can remove it from that bell, which is passing a piece of himself out of this world?

No man is an island, entire of itself; every man is a piece of the continent, a part of the main; if a clod be washed away by the sea, Europe is the less, as well as if a promontory were, as well as if a manor of thy friend's or of thine own were; any man's death diminishes me, because I am involved in mankind, and therefore never send to know for whom the bell tolls; it tolls for thee.

El comentario de textos

En este enlace podéis encontrar una guía para un comentario literario. Aquí encontrarás un esquema muy parecido.

Echadles un vistazo. Muy pronto os pediré un comentario de la segunda poesía de Petrarca, de los textos que os di.

Aquiles: el héroe épico

Aquiles, hijo de un mortal, Peleo, y de la diosa Tetis, es ejemplo de un código de valores muy especial: el de la valentía que lo sitúa sobre los demás hombres, la destreza en el combate, y que le dan fama inmortal.

Un concepto básico en la Grecia clásica era el de areté ("excelencia").

Una exposición de los valores de Grecia la podemos encontrar en la Odisea. En su historia, aparecen los siguientes valores:

Espacio ético.

La obra homérica contiene muchos de los valores de la sociedad griega de entonces y dan evidencia de una profunda comprensión de las dimensiones cósmica y trágica del dilema humano. Los héroes homéricos se rigieron por el concepto de areté, ideal de excelencia que comprenden las excelencias físicas, espirituales e intelectuales, a las que debían apegarse si querían conservar su honor, la nobleza y la gloria. Debían cultivar y desplegar fuerza, valor, destreza guerrera, capacidad, elocuencia y cierta sabiduría. Odiseo demuestra estas cualidades y, como la obra se desarrolla en tiempos de paz, la inteligencia, la paciencia, la prudencia, sagacidad e ingenio son las que le permiten el éxito de su empresa.
El deber obliga al héroe a cumplir con su estado de líder. Ellos tenían la obligación ante el pueblo; se debían más al pueblo que a sí mismos. El que faltaba a su deber pierde el honor. Por eso, la nobleza o el aristos exigía probar sus méritos personales para permanecer en la nobleza.

Dentro de la ética homérica, la venganza es la búsqueda del equilibrio perdido por la cólera o el deshonor. Es justa y correcta para recuperar el honor. Por eso se da la venganza en contra de los usurpadores pretendientes.

Los valores éticos cubren siete aspectos:

a. Areté. Es el más alto valor humano; ideal de perfección constante buscado por los héroes.

b. Agatós. Poseer la bondad, la verdad y la belleza interiores.

c. Sofrosine. Es la moderación. Todo con medida. Odiseo es fiel exponente de este valor ético.

d. Deber. Obligar al héroe a cumplir con su estado de líder.

e. Cólera. Es un derecho del líder, del héroe.

f. Venganza. Es la búsqueda del equilibrio perdido. Es obligatoria dentro de ética homérica.

g. Magnanimidad. Es el perdón en la victoria; cuando se debe ser capaz de perdonar.

Espacio religioso. 

La vida de la Grecia antigua, así como la cultura, no puede entenderse si conocer su religión. En la época cretense era de signo naturalista, pero pronto se convirtió, gracias al flujo egipcio, en religión antropomórfica. Los dioses, que por su origen eran locales, acabaron por hacerse nacionales, dando lugar a una religión panhelénica y politeísta, apoyada en un intrincado mundo de mitos y leyendas que nos han sido transmitidos en parte por Hesíodo en su Teogonía (obra que trata del origen de los dioses).

Los dioses griegos eran muy semejantes a los hombres, con sus mismos defectos y pasiones, pero inmortales. Vivían en el monte Olimpo, la más alta montaña de Grecia, y se alimentaban con néctar y ambrosía. Invisibles a los mortales, intervienen constantemente en sus vidas, transformados en humanos, animales, ideas o fantasías, sueños o elementos naturales. No son dos mundos superpuestos: es un mundo mucho más amplio y vivo que el nuestro, que gravitaba en torno de los relatos escuchados a los mayores, en la noche, junto al fuego protector. En estas sesiones los individuos indagaban el sentido de la vida y la muerte. El arte del aedo o rapsoda encuentra en su raíz más profunda en el oficio del sacerdote, brujo o chamán.

Sería interminable dar una relación de todos los dioses de la mitología griega. Son fundamentalmente cuatro los que intervienen activamente en la acción de la Odisea: Zeus, el padre de los dioses, encarnación del poder y la fuerza, amo del rayo, cuya suprema majestad era simbolizada por el águila; Atenea, la diosa de la inteligencia, patrona de Atenas, simbolizada por la lechuza y el olivo, portadora de la égida; Poseidón, dios del mar, armado de tridente, y Hermes, dios del comercio y los ladrones, de la elocuencia y los viajes, mensajero del Olimpo, cuyos atributos eran las alas y el caduceo.

Espacio jurídico.

Conservan el estado jurídico originario de Jonia que conlleva a la cultura noble y la vida en comunidad, donde las decisiones se toman en el ágora. La comunidad de Ítaca se rige, en ausencia del rey, por medio de una asamblea del pueblo, dirigida por los nobles; y la ciudad de los feacios es la fiel pintura de una ciudad jónica bajo el dominio de un rey apoyado por otros 12 reyes.  

(Información extraída de este blog). 

Puedes encontrar un estudio comparativo sobre Aquiles y Edipo aquí.